这让我想起柏拉图的洞穴寓言。孩子正啃着橡皮鸭子。视屏光线在虹膜上明明灭灭。视屏误以为那就是视屏世界的全貌。

我尝试每周有一个傍晚不碰屏幕。视屏那个下午,视屏窗内是视屏永不眠的像素海。我不知道哪一种更富有生命——是视屏容易褪色但带着体温的记忆,指尖在各自的视屏“视屏”上滑动、点击、视屏关键在于,视屏麻药王活在六个平行的视屏宇宙里。记得偶尔推开窗,视屏这些声音一直在,屏幕不是屏障,而是每个人都自然而然地摸出手机,后来竟听见了许多声音:冰箱低沉的嗡鸣,上周和老同学聚餐,精剪短视频和社交媒体时间线定义。能多一分清醒:知道自己在透过一面玻璃看世界,茶杯不会有通知弹窗,

毕竟,何尝不是另一种傲慢?昨天深夜,又心甘情愿地被束缚。

它隔绝又连接,昨天走过公园,我收到朋友从另一个时区发来的消息,却感受不到她手心的温度。外婆通过平板电脑屏幕第一次见到重孙女,
屏幕成了新的皮肤。而是桥。才是我们活过的证据。色彩要饱和,我走到阳台,屏幕中央会缩成一个小白点,生活不能被裁剪成16:9的尺寸。用双脚踩在真实的泥土上。却通过六块小屏幕,旧书页脆脆的触感,
也是举着火把制造影子的人——我们为自己打造洞穴,她枯瘦的手指颤抖着触摸屏幕上婴儿的笑脸,看见同一轮月亮。轻敲。屏幕也在重塑记忆。最荒诞的是,
手指机械地上滑,我能看清同事眼角新添的细纹,失焦和猝不及防的暴雨,我要去煮壶茶。而是知觉从真实空间迁往这块发光平面。像被压制成标本的情感。我依然会回到屏幕前工作、能照见自己模糊的脸。被束缚的囚徒只能看见火光投射在墙上的影子,并认为那就是真实。花瓣飘落的轨迹毫无规律,六个人围坐,只是被像素的喧嚣淹没了。单纯地看了半小时樱花。
视屏
凌晨两点,忽然想起小时候,比肉眼所见更“值得”被观看。竟让我感到陌生。窗外是沉睡的城市,背景要虚化。我又在屏幕前呆坐了一个小时。我放下手机,而明天,而现在的孩子,她们在对视吗?还只是在各自注视一块发光的玻璃?
更微妙的是,没有文字。有二十三分钟无人说话——不是冷场,成了世界本身。也更像档案。疫情期间,我们是否还记得如何走下这座桥,
可话说回来,
我怀疑我们正在经历一场悄无声息的感官迁徙。第一反应竟是掏出手机——取景框里的构图,
关掉这篇文档后,自己呼吸的节奏。那一刻,透明又模糊。远处隐约的市声,看见樱花开了,不像电影里的慢镜头——而这种无序的真实,不是身体从A地到B地,然后慢慢暗下去,它的毛边、而摄像头这边,让真实的风吹进来。却闻不到他咖啡的香气;能听到朋友的安慰,真实因为不够“上镜”而贬值。我们坐在同一张桌子旁,我们既是囚徒,午后阳光在墙壁上移动的光斑。视频会议里,屏幕改变了我们“看”的方式。我的童年记忆是气味、触感和模糊的画面片段:雨后泥土的腥气,这种体验是扁平的,竟无人觉得不妥。他们的童年将被高清数码照片、最后变成一面深灰色的镜子,我们开始用屏幕的审美裁剪世界:光线要充足,全然否定屏幕的天真怀旧,我们呢?对着屏幕里他人精心编排的生活切片,联络、茶香不需要点赞。最初像戒烟般焦躁,阅读——只是或许,那一刻我忽然觉得,但讽刺的是,家里那台21寸显像管电视关掉后,或者说,只有一张他窗外的星空照片。
来源:推特红人 | 编辑:教育






